Компания Pixar Animation Studios в своей работе над созданием мультфильмов ставит на первое место искусство рассказывать истории. В результате этому подходу они создают невероятно популярные и любимые всеми произведения, вобравшие в себя душу и эмоции. Их истории отличаются глубиной, оригинальностью и проникают в самые глубокие уголки нашей души.
Компания Pixar разработала 22 правила сторителлинга, которые помогают ей создавать уникальные истории, захватывающие внимание зрителей и оставляющие неизгладимый след в их сердцах. Эти правила не только применимы в мире анимационного кино, но и могут быть использованы в контент маркетинге для создания качественного и привлекательного контента.
В статье будут представлены 22 правила сторителлинга от Pixar, которые помогут вам стать лучшим сказочником и создать потрясающие истории, которые захватят внимание вашей аудитории и оставят ее в восторге.
Once upon a time… 22 правила сторителлинга от Pixar
В мире анимации и кино, Pixar считается одной из лучших студий, специализирующихся на создании непревзойденных историй. Они не просто создают удивительную визуальную стилистику, но и умеют захватывать зрителей своими эмоциональными и глубокими сюжетами.
Чтобы понять и изучить секреты успешного сторителлинга от Pixar, они разработали 22 правила, которые помогут каждому сценаристу и контент-маркетологу создать незабываемую историю.
1. Будьте честными сами с собой.
Прежде чем начать писать историю, задайте себе вопрос: «Почему я это делаю?». Ответ на него поможет вам понять, что именно вы хотите донести до аудитории и каким образом это сделать.
2. Подключите эмоции.
История должна вызывать эмоции у зрителя. Они помогают установить контакт между персонажами и аудиторией, а также создать связь между всеми героями внутри истории.
3. Постоянно работайте над сюжетом.
Сюжет всегда можно улучшить и доработать. Работайте над ним до тех пор, пока анимация или фильм не будет готов к выходу. Иногда лучшие идеи приходят в самый последний момент.
4. Будьте внимательны к деталям.
Даже самая маленькая деталь может иметь значение в истории. Будьте внимательны и не упускайте возможность украсить историю небольшими, но заметными деталями. Это поможет сделать историю более живой и интересной.
5. Создавайте диалоги, которые раскрывают характеры.
Диалоги между персонажами должны быть естественными и отражать их характеры. Через диалоги зритель должен узнать больше о каждом герое и увлечься их историей.
Создайте героя, с которым читатель может идентифицироваться
Чтобы создать такого героя, нужно задуматься о его характере, мотивациях и целях. Главный герой должен иметь четкие черты характера, которые помогают ему преодолевать препятствия и достигать своих целей. Отображение этих черт в ситуациях, с которыми герой сталкивается, делает его реалистичным и понятным для читателя.
Используйте разные методы, чтобы описать героя и его внутренний мир. Одним из способов может быть использование диалогов, мыслей или действий героя, чтобы позволить читателю почувствовать его эмоции и переживания. Также не забывайте о внешности героя и его неповторимых особенностях, которые позволят читателю легко представить его в своем воображении.
- Излагайте черты и качества героя постепенно, чтобы читатель мог идентифицироваться с ним и осознавать его перемены и развитие на протяжении всей истории.
- Устремления, мечты и стремления героя должны быть понятными и легко воспринимаемыми, чтобы читатель мог их принять и сопереживать герою.
- Не забывайте показывать как герой относится к другим персонажам и окружающему миру, это поможет создать глубину и сложность героя, а также вызвать эмпатию у читателя.
Таким образом, создание героя, с которым читатель может идентифицироваться, является ключевым элементом успешного сторителлинга. Подчеркните его черты характера, мечты и стремления, чтобы читатель мог с легкостью вжиться в его историю и переживать вместе с ним все трудности и радости.
Устанавливайте ясные цели для своих персонажей
Цель персонажа может быть разной: спасти мир, найти потерянный предмет, избавиться от своего страха или изменить свою жизнь. Главное, чтобы она была четкой и понятной для зрителя. Когда персонаж имеет цель, это помогает задать направление сюжету и создать напряжение.
Чтобы достичь ясности в целях персонажей, важно определить их мотивацию и определить, почему именно эта цель важна им. Кроме того, необходимо создать преграды и препятствия, которые будут стоять на пути к достижению этой цели. Это позволит создать конфликт и поддерживать интерес зрителя на протяжении всей истории.
Добившись ясности в целях персонажей, вы сможете создать более увлекательную и проникновенную историю, которая затянет зрителя с самого начала и не отпустит до финала.
- Определите мотивацию персонажа
- Установите ясную цель для персонажа
- Создайте преграды и препятствия на пути к достижению цели
- Поддерживайте интерес зрителя в течение всей истории
Создайте конфликт, который будет вовлекать читателя
Важно, чтобы конфликт был динамичным и вовлекал читателя в события происходящие в истории. Он должен вызывать эмоции и заставлять задуматься. Сильный конфликт способен привлечь и заинтересовать аудиторию, ведь людям нравится наблюдать за разрешением проблем и непредсказуемым развитием событий.
Создание конфликта требует изначального планирования и структурирования сюжета. Важно определить главное препятствие, с которым столкнется герой и каким образом он будет его преодолевать. Конфликт должен быть достаточно сложным, чтобы читатель не мог решить его проблему сразу, но и не настолько сложным, чтобы сбить читателя с толку или утомить его.
Необходимо помнить о том, что конфликт должен быть убедителен и релевантен для целевой аудитории. Он должен затрагивать важные и актуальные для нее темы, вызывая эмоциональную реакцию и способствуя вовлечению читателя в происходящие события.
Без сильного и интересного конфликта история может потерять свою привлекательность и не вызывать интереса у аудитории. Поэтому, при создании своих историй, не забывайте о важности конфликта и его воздействии на читателя.
Отображайте эмоции через действия героев
Например, в фильме «Вверх» скептический и мрачный герой Карл Фредриксен не говорит о своем одиночестве и горе, но мы можем видеть, как он ухаживает за фотографией своей покойной жены и не хочет оставлять ее в одиночестве. Это помогает нам лучше понять его состояние и переживания без использования прямых словесных объяснений.
Еще одним примером является фильм «Вперед». Герой Иэн не нуждается в том, чтобы говорить о своей сомнительности и незавершенности. Его неуверенный и неуклюжий походка и выражение лица демонстрируют его внутренний мир, который он старается преодолеть и найти свое место в жизни.
Таким образом, отображение эмоций через действия героев позволяет зрителю лучше погрузиться в историю и легче сопереживать персонажам, делая их более реалистичными и эмоционально привлекательными.
Раскрывайте характеры через их речь и поведение
Речь персонажей помогает раскрыть их индивидуальность. Как они говорят, какой у них словарный запас, ритм и интонации – все это может говорить о человеке. Речь может быть быстрой и энергичной, она может быть медленной и задумчивой, или же характеризовать человека как эксцентричного и разговорчивого. Ключевое здесь — быть последовательным в данном аспекте и сохранять единый стиль в речи персонажа на протяжении всего произведения.
Создайте увлекательный поворот событий в сюжете
Когда вы создаете сюжет для своего контента, важно добавить неожиданный поворот событий, чтобы заинтриговать и удивить свою аудиторию. Умело введенный поворот может заставить читателей задуматься, пережить сильные эмоции и захватывать дыхание.
Ключевой момент при создании поворота заключается в том, чтобы рассказать читателю что-то новое или предоставить неожиданный сюжетный поворот. Это может быть неожиданное открытие, внезапное возникновение препятствий, неожиданный исход событий или разоблачение тайны.
Помните, что ваш поворот событий должен быть увлекательным и уникальным. Ваша аудитория должна быть заинтригована и захвачена событиями. Используйте техники напряжения и неожиданности, чтобы поддержать интерес читателя.
Например, вы можете создать поворот событий, в котором герой должен сделать выбор между двумя стратегиями решения проблемы или оказаться в ситуации, где все кажется безнадежным и невыносимым. Увлекательный поворот событий может изменить ход исхода и добавить драматического напряжения в вашу историю.
Итак, чтобы увлекательно повернуть события в сюжете, рассмотрите следующие советы:
- Добавьте неожиданный поворот событий
- Будьте уникальными и оригинальными
- Используйте техники напряжения и неожиданности
- Заинтригуйте и захватите читателей событиями
- Создайте выбор или ситуацию безнадежности для героя
Применение этих советов поможет вам создать увлекательный поворот событий в вашей истории и сделать ее более интересной и захватывающей для вашей аудитории.